TV AVARÉ
Da Assessoria
Ministério do Turismo, Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, e Museu da Imagem e do Som apresentam
- 51 anos do MIS traz especial sobre Babenco e desconto em cursos
O MIS fez 51 anos no dia 29 de maio .
Exposição presencial
Terça a domingo, das 11h às 17h
Nova Fotografia 2020
As seis exposições que compõem o Nova Fotografia 2020 formam um panorama diversificado da produção atual com temas que abordam desde a experiência particular de uma das artistas que passou um ano desconectada da internet até a diversidade paleontológica e suas representações simbólicas – que apontam para a transitoriedade de nossas vidas –, passando pelos castelos e ruínas que mostram as contradições da cidade. As exposições contam com o acompanhamento curatorial e textos de André Penteado, Mônica Maia e Ronaldo Entler.
“Origami”, de Ana Clara Muner; “Castelos e ruínas”, de Lucas Sirino; “Nunca enganaremos”, de Paula Pedrosa; “Offline”, de Ana Rovati; “Sombra de vitória”, de Daniela Torrente; e “Tarikh al-Brasil", de Marcelo Schellini, foram as selecionadas nesta décima edição do programa do MIS que revela novos nomes da fotografia contemporânea.
Saiba todos os detalhes. A visitação é gratuita. Última entrada às 16h, com permanência até as 17h.
Crédito da imagem: Ana Clara Muner, exposição "Origami"
Terça a domingo, das 11h às 17h
im.fusion
Mergulhe nessa experiência lúdica e interativa que permite imergir em formas coloridas e interagir por meio de sensores com projeções repletas de efeitos especiais gráficos e sonoros. Com a proposta de promover uma reflexão sobre a forma como nos relacionamos com as dimensões micro e macro, a im.fusion possibilita explorar três cenários, começando pelo “contato” com moléculas, passando pela diversidade de um ecossistema até chegar à imensidão do universo, em uma grande metáfora da interação do ser humano com a natureza.
Ingressos exclusivamente on-line. R$ 10 (inteira), R$ 5 (meia), gratuito para crianças até 5 anos. Última entrada às 16h30, com permanência até as 17h.
Crédito da imagem: instalação "im.fusion". Foto Bia Stein | MIS
Seleção de projetos
Até 13 de junho
Convocatória Nova Fotografia 2021
O projeto anual Nova Fotografia tem por objetivo criar um espaço permanente para exposição de projetos fotográficos de artistas promissores do estado de São Paulo, que se distinguem pela qualidade e inovação de seu trabalho, e que nunca tenham participado de exposições individuais de fotografia. Para a edição de 2021, serão selecionados até seis projetos fotográficos para compor o acervo digital do MIS e ser exibidos no espaço físico do Museu.
Crédito da imagem: Bia Stein | MIS
Babenco no MIS | #MIS emCASA
Segunda, às 17h
Segunda no Acervo
Todas as segundas o MIS traz em suas redes sociais curiosidades sobre itens que integram o Centro de Memória de Informação do MIS (CEMIS), convidando a um mergulho na coleção do Museu. Nesta semana de aniversário do MIS, o Segunda no Acervo traz fotografias que foram usadas para a divulgação do filme “Pixote, a lei do mais fraco” (1981) e integra o especial Babenco no MIS, que homenageia o cineasta.
Confira no Instagram, no Twitter e no Facebook do MIS.
Crédito da imagem: Foto de divulgação do filme “Pixote, a lei do mais fraco”
Terça, às 20h, ao vivo
Ciclo de Cinema e Psicanálise
Esta edição do programa conduzido por Luciana Saddi que debate filmes à luz da psicanálise integra o Babenco no MIS e recebe a psicanalista Silvana Rea e o crítico de cinema Inácio Araújo para falar sobre o documentário “Babenco – Alguém tem que ouvir o coração e dizer: parou” (dir. Bárbara Paz, Brasil, 2019, 75 min, 16 anos, disponível no Now, Looke, Microsoft Store, Apple iTunes e Google Play). O filme venceu o prêmio da crítica independente e o prêmio de melhor documentário do Festival de Veneza, além de ter representado o Brasil no Oscar 2021.
(com interpretação em Libras)
Crédito da imagem: Frame do filme
Sábado, às 18h, ao vivo
Bate-papo de Cinema Pontos MIS
Esta edição é a última da Mostra Babenco, que apresentou três obras de um dos mais importantes cineastas do Brasil ao longo de três sábados deste mês, e acontece no dia que o MIS comemora seus 51 anos. A Mostra acontece em parceria com a Spcine Play e a HB Filmes.
O documentário “Babenco – Alguém tem que ouvir o coração e dizer: parou” (dir. Bárbara Paz, Brasil, 2019, 75 min, 16 anos) faz uma imersão amorosa na vida do cineasta, revelando medos e ansiedades, mas também memórias, reflexões e fabulações, num confronto entre vigor intelectual e fragilidade física que marcou sua vida. O bate-papo conta com a presença de Bárbara Paz (atriz, diretora e produtora) e mediação de Giuliana Monteiro (roteirista e diretora) e Vanise Carneiro (atriz, diretora, educadora e preparadora de elenco).
(com interpretação em Libras)
Crédito da imagem: Frame do filme
#MISemCASA | Programação on-line
Quarta, às 20h
Notas Contemporâneas
O compositor, instrumentista e cantor Arrigo Barnabé participou em março de 2013 deste programa do MIS dedicado a grandes figuras da música brasileira e agora ganha esta edição especial de seu depoimento entremeado por canções suas como "Office-boy" e "Clara crocodilo" tocadas pela Banda MIS. Ele é considerado o mais importante compositor do movimento cultural brasileiro ocorrido em São Paulo entre 1979 e 1985, a Vanguarda Paulista.
Crédito da imagem: Frame do vídeo
Cursos on-line | Inscrições abertas!
Imagem ou ilusão: reflexões sob a perspectiva da psicologia de Jung
com Lilian Wurzba
As imagens “veiculadas” nas obras de arte sempre despertam algo em nós, ainda que nossa mente racional nos diga que se trata de algo que não tem concretude em nossa realidade cotidiana. Seria porque a imagem é uma reprodução da realidade ou porque se constitui em uma realização ilusória de desejos? Este curso se propõe a refletir sobre a noção de imagem no cinema, na pintura e na literatura a partir da perspectiva da Psicologia Analítica de Carl Gustav Jung, abordando o valor e o significado da imagem na economia psíquica.
Inscreva-se (02 a 30.06 | 4 aulas de 2h pelo Zoom | R$120)
Crédito da imagem:"Visage paranoïaque" ("Paranoiac Face", 1935), de Salvador Dalí
WandaVision: amor, magia e caos no Universo Marvel
com Cláudia Fusco
Produto de tempos de isolamento, a série “WandaVision” retrata a vida em uma realidade fechada e protegida construída por uma das mais poderosas personagens do Universo Marvel. Em quatro encontros, o curso esmiuça o imaginário de Wanda, a magia que corre em suas veias e indica como esse produto da cultura pop contemporânea pode nos ensinar tanto sobre luto e amor em um mundo em transformação.
Inscreva-se (07 a 18.06 | 4 aulas de 2h pelo Zoom | R$120)
Crédito da imagem: Divulgação da série
Direção de cinema: como dirigir um filme de ficção
com Luiza de Andrade
O curso é destinado a estudantes de comunicação, filmmakers, iniciantes e apaixonados por cinema que queiram saber mais sobre os processos por trás da direção de um filme. O trabalho de um diretor é supervisionar e dirigir toda a execução das filmagens e definir a orientação artística e dramática que caracteriza o filme no seu todo. O curso vai analisar todas as funções e responsabilidades de um diretor de cinema.
Inscreva-se (07 a 16.06 | 4 aulas de 2h pelo Zoom | R$120)
Crédito da imagem: Divulgação
O corpo feminino nas performances artísticas
com Rafaela Priolli
O corpo feminino por muitos anos foi temática da produção dos mais diversos artistas, majoritariamente homens. De 1960 em diante artistas do gênero feminino passaram, através da performance arte, a ter voz própria e expressar através de si questões relacionadas à sua vida, seu cotidiano e suas experiências sociais. Neste curso, serão apresentadas performances de diversos períodos realizados por artistas do gênero feminino, apontando como elas exteriorizam questões que vão desde o universo doméstico até a esfera política.
Inscreva-se (08 a 17.06 | 4 aulas de 2h pelo Zoom | R$120)
Crédito da imagem: “Cut Piece” (1964), de Yoko Ono, no Yamaichi Concert Hall, Kyoto, Japão. Cortesia: Lenono Photo Archive.
A história do cinema de horror – 4 módulos
com Carlos Primati
A trajetória do horror nas telas, desde as primeiras experiências visuais de pioneiros do cinema, como os Irmãos Lumière e Georges Méliès, até os mestres contemporâneos, como Jordan Peele, Ari Aster e Robert Eggers, é a proposta deste panorama do gênero, que passa por todos os períodos em mais de um século de produção audiovisual ininterrupta. O curso é apresentado cronologicamente em quatro módulos independentes, contextualizando a produção de horror de cada período conforme o ambiente histórico e sociopolítico da época, demonstrando a capacidade do gênero em captar os temores, anseios e preocupações de cada geração e transformar em narrativas fantásticas que dialogam de maneira metafórica, simbólica ou explícita com estas questões.
Inscreva-se (06.06 a 29.07 | 4 aulas de 2h/módulo pelo Zoom | R$120/módulo ou R$432/4 módulos).
Crédito da imagem: Frame do filme "A tortura do medo" (1960)
